{"id":17815,"date":"2026-10-04T11:34:06","date_gmt":"2026-10-04T09:34:06","guid":{"rendered":"https:\/\/teatronapoletano.centroictbc.unisa.it\/?p=17815"},"modified":"2026-10-05T12:39:00","modified_gmt":"2026-10-05T10:39:00","slug":"autore-1-2-2-3-2-3-3-2-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatronapoletano.centroictbc.unisa.it\/?p=17815","title":{"rendered":"Roberto Bracco"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Biografia<\/h2>\n\n\n\n

a cura di Marilena Gentile e Samanta Scidone<\/p>\n\n\n\n

Roberto Bracco nasce il 19 settembre del 1860 a San Gregorio Armeno, nel “cuore” di Napoli: anche per questo motivo, egli \u00e8 fortemente legato alle sue radici. Secondo quanto scrive Pasquale Iaccio ne L’intellettuale intransigente egli era alto un metro e settanta, aveva una corporatura esile, capelli grigi, viso ovale, colorito naturale, occhi chiari, naso greco, baffi a spazzola e bocca di forma media.<\/p>\n\n\n\n

Sappiamo che Bracco frequenta l’Istituto Tecnico e che all’et\u00e0 di 16 anni lascia la scuola per impiegarsi presso una ditta di spedizioni. A 18 anni inizia la sua carriera di giornalista scrivendo per “Il corriere di Napoli”: era stato, infatti, Martino Cafiero, direttore del quotidiano, ad iniziarlo al mondo della carta stampata, dove lavor\u00f2 con lo pseudonimo Baby per lungo tempo. Dopo l’esperienza al Corriere, Bracco collabora anche con: “La stampa”, il “New York Times” e molti altri giornali e riviste sia nazionali che esteri. Debutta come drammaturgo, a venticinque anni, con la farsa Non fare ad altri…, portata in scena da Ermete Novelli.<\/p>\n\n\n\n

I suoi primi lavori hanno la forma dell’atto unico.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1892, Bracco entra nel vivo del teatro naturalista italiano con il dramma Una Donna, interpretato dall’attrice Tina Di Lorenzo; l’anno dopo ha luogo l’incontro con Ermete Zacconi, decisivo per la sua carriera. Da questo momento, infatti, Roberto Bracco scrive una serie di drammi sociali; il primo \u00e8 Maschere del 1894.<\/p>\n\n\n\n

L’esordio di Bracco in teatro \u00e8 davvero strepitoso ed esprime il desiderio dell’autore di superare i regionalismi e il napoletanismo piedigrottesco: egli, infatti, tende all’affermazione di una cultura Nazionale.<\/p>\n\n\n\n

I suoi interessi non si limitano solo al giornalismo e al teatro, ma si estendono anche alla critica (teatrale, letteraria, musicale, cinematografica) e al cinema muto, per il quale, dal 1912 al 1923, autorizza e cura in prima persona la trasposizione di alcune sue opere: un titolo per tutti \u00e8 Sperduti nel buio<\/em> (1914), realizzato in collaborazione con Martoglio. Inoltre, Bracco \u00e8 anche autore di canzoni (ricordiamo ad esempio Africanella, 1892), novelle, poesie e scritti sullo “Spiritismo”.<\/p>\n\n\n\n

Nella sua Storia del teatro napoletano Vittorio Viviani scrive di lui : “Non era un colto, Roberto Bracco, ma era un signore; e s’era fabbricato un suo modo di scrivere ch’era sempre un naturale conversare, un dire quanto pi\u00f9 possibile cose precise”. Molte delle informazioni pervenuteci su Bracco si devono a quella incessante persecuzione che il Regime fascista esercit\u00f2 sulla sua persona e sulla sua vita fino al 1943, l’anno della sua morte: per circa vent’anni, infatti, egli fu relegato ad una sorta di “confino” dovuto al suo dichiarato antifascismo e alla sua omosessualit\u00e0. Uno stretto controllo fu riservato anche a coloro che lo circondavano e fu per questo motivo che molti lo abbandonarono e, probabilmente, lo tradirono. Gli fu sempre vicina la moglie, Aurelia Del Vecchio, incontrata nel 1924 e, sposata nel 1939. Ella, infatti, lo sostenne in tutte le sue scelte politiche ed intellettuali, esponendosi spesso in prima persona. Non era certo semplice essere la compagna di Bracco. Fino alla fine, fu escluso dalla vita politica e sociale, fu minacciato nella sua incolumit\u00e0 con aggressioni in pubblico e sfide a duello, secondo una usanza del secolo precedente. Grazie al suo carattere impetuoso e “guascone”, Bracco affront\u00f2 ognuna di queste sfide con grande coraggio: intorno al 1883 egli sostenne il suo pi\u00f9 grave duello alla sciabola, combattendo contro Francesco Lionelli, che gli spacc\u00f2 con un colpo deciso, il braccio destro. Fortunatamente, l’assistente di quest’ultimo, Agostino Casini, lo soccorse, evitandogli una probabile amputazione del braccio.<\/p>\n\n\n\n

Nonostante tutto, Bracco non smise mai di combattere e di difendere le sue idee. Verso gli ultimi anni della sua vita, si dedic\u00f2 alla sua Opera omnia, pubblicata in 25 volumi, alla quale lavor\u00f2 assiduamente dal 1935 al 1942.<\/p>\n\n\n\n

Il 20 aprile dell’anno successivo, egli si spegne a Villa Manning, in Sorrento, assistito amorevolmente dalla moglie. \u00c8 sepolto a Napoli, la citt\u00e0 che gli aveva dato i natali, alla quale era legato da un grande amore.<\/p>\n\n\n\n

L’edizione dell’opera fu curata dal Dott. Gino Carabba di Lanciano, un editore che ebbe un ruolo di rilievo nella cultura italiana tra la fine dell’Ottocento e gli inizi del Novecento.<\/p>\n\n\n\n

Il Regime, tuttavia, imped\u00ec la circolazione di questa raccolta per molto tempo, confermando, ancora una volta, ci\u00f2 che Bracco diceva quando accusava il Fascismo di aver distrutto la societ\u00e0 letteraria a cui egli era legato.<\/p>\n\n\n\n

Attualmente tutti gli scritti e le carte che ripercorrono la vita di Roberto Bracco sono conservati nel fondo Bracco-Del Vecchio, gestito prima dalla moglie Laura e in seguito alla sua scomparsa dalla nipote Aurelia Del Vecchio.<\/p>\n\n\n\n

Bracco l’Ibsen italiano<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Marilena Gentile e Samanta Scidone<\/p>\n\n\n\n

Roberto Bracco, com’\u00e8 noto, durante la sua vita, viene perseguitato dal Fascismo a causa della sua dichiarata opposizione al Regime, che, attraverso il critico Adriano Tilgher, lo accusa di ibsenismo.<\/p>\n\n\n\n

Bracco, per\u00f2, pur essendo un ammiratore di Ibsen (egli, infatti, contribuisce con i suoi articoli a diffonderne la fama in Italia) non ne \u00e8 assolutamente un imitatore, ma \u00e8 piuttosto un suo contemporaneo e ne condivide le tematiche.<\/p>\n\n\n\n

Ibsen e Bracco incarnano il Neoidealismo di fine Ottocento che si contrappone al Positivismo e, dunque, il loro teatro non ruota tanto intorno ai fatti, quanto piuttosto intorno alla vita interiore ed allo spessore dei personaggi, rivendicandone, soprattutto, i diritti del sentimento e della personalit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Non va comunque dimenticato che Bracco, pur adoperando temi che spesso lo accomunano ad Ibsen, li sviluppa in modo del tutto differente: laddove i personaggi di Ibsen sono eroici ed intransigenti nella loro aspirazione all’ideale, quelli bracchiani sono ricchi di umanit\u00e0 e, pur lottando per i valori dello spirito, non esplodono, come quelli ibseniani, in violente ribellioni o affermazioni del proprio io.<\/p>\n\n\n\n

Sia Ibsen che Bracco, per esempio, attribuiscono una notevole importanza alla figura femminile, ma se Nora Elmer di Ibsen (la protagonista di Casa di bambola) abbandona di notte il marito e i suoi bambini per andare alla ricerca del proprio io, le donne di Bracco, invece, si sacrificano per i loro figli: basti pensare a Clelia (la protagonista del dramma Una Donna) che, per il bene del figlio, accetta di lasciarlo al padre e di sparire per sempre dalla sua vita, finendo poi con il suicidarsi piuttosto che vivere senza la sua adorata creatura.<\/p>\n\n\n\n

Nel teatro di Bracco il sentimentalismo spesso domina ed \u00e8 per questo che mentre per Ibsen si parla di “teatro d’idee”, per Bracco si parla di “teatro di pensiero” o di “teatro psicologico”. Bracco, infatti, \u00e8 concentrato sull’analisi psicologica delle sue creature sofferenti e il suo teatro \u00e8 popolato, soprattutto, dagli umili e dagli oppressi; esso si fonda sulla solidariet\u00e0 sociale e sul bisogno di giustizia ed \u00e8 ricco di un’umanit\u00e0 espressa attraverso la creazione di personaggi profondamente veri.<\/p>\n\n\n\n

Per Bracco si pu\u00f2 parlare di “teatro di sentimento”, a tal proposito, \u00e8 opportuno ricordare il giudizio di due illustri critici quali Pasquale Parisi e Renato Simoni, che affermano come Bracco porti in scena un teatro di “sensibilit\u00e0”, differenziandosi da Ibsen proprio per la sua sensibilit\u00e0 tutta meridionale e vulcanica, molto lontana dal “cerebralismo” dell’autore norvegese.<\/p>\n\n\n\n

Lo stesso Bracco, a proposito del parallelismo fra s\u00e9 e Ibsen, ricordava come costui fosse tutto cervello mentre egli si definiva tutto sensibilit\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Bracco giornalista<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Marilena Gentile e Samanta Scidone<\/p>\n\n\n\n

Di origini modeste e insofferente alla scuola, Bracco svolge, fin da giovane, le pi\u00f9 disperate mansioni per rendersi economicamente indipendente. All’et\u00e0 di diciassette anni, l’autore inizia a lavorare come apprendista spedizioniere; egli considera questo lavoro un’occasione per entrare a far parte del giornale partenopeo “Il Corriere del Mattino”, diretto da Martino Cafiero. Un anno dopo il suo sogno si avvera: Bracco, infatti, ha solo diciotto anni quando entra nella redazione del “Corriere” come semplice reporter, mostrando una predisposizione per la novellistica in genere. Successivamente egli viene promosso al grado di cronista; \u00e8 il periodo in cui inizia ad utilizzare lo pseudonimo Baby, con il quale firmer\u00e0 il polemico pamphlet sullo Spiritismo a Napoli e molti articoli pubblicati su “Capitan Fracassa”, sul quale scrivono, fra gli altri, Edoardo Scarfoglio e Matilde Serao: si tratta di due importanti figure letterarie dell’epoca con le quali Bracco instaura una collaborazione amichevole. Per quanto riguarda la Serao, Bracco la incontra nel 1882 nella redazione de “Il Corriere”; poi, in occasione della morte della scrittrice, avvenuta nel 1927, egli scriver\u00e0, per la “Nacion” di Buenos Aires, un suo profilo dal titolo Donna Matilde. Scarfoglio, fondatore de “Il mattino di Napoli”, nel 1892, in occasione del centenario della fondazione del giornale, chiama Bracco a lavorare nella sua redazione.<\/p>\n\n\n\n

In breve tempo, Bracco diventa il maggiore critico teatrale de “Il Mattino”. Memorabile \u00e8 la sua intervista a Gemma Bellincioni, fatta proprio per “Il Mattino” nel 1902: si tratta di un’intervista con tanto di didascalie, nella quale \u00e8 evidente l’importanza che Bracco d\u00e0 agli elementi secondari, proprio come nelle opere teatrali, nelle quali egli cura molto i personaggi minori. La vita di Bracco \u00e8 particolarmente ricca di incontri con autori e attori dei quali egli stesso si \u00e8 trovato a scrivere dei contributi e delle riflessioni. Oltre alla gi\u00e0 citata intervista a Gemma Bellincioni, abbiamo contenuti dedicati ad esempio ad Ermete Zacconi , o Francesca Bertini e Giovanni Grasso.<\/p>\n\n\n\n

Come giornalista Bracco \u00e8 attento a descrivere ogni particolare e vivacizza ogni intervento, fotografandolo e immortalandolo. Nei suoi scritti di giornalista egli \u00e8 un minuzioso cronista e fine osservatore di tutto ci\u00f2 che \u00e8 legato alla vita dei vasci napoletani e alle tradizioni, le feste e la cultura della citt\u00e0 partenopea.<\/p>\n\n\n\n

Roberto Bracco e l’editoria<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Marilena Gentile e Samanta Scidone<\/p>\n\n\n\n

In un settore gi\u00e0 tanto complesso come quello della pubblicazione dei testi teatrali, va comunque sottolineato il fatto che Bracco viva una vicenda editoriale particolarmente travagliata. Lo scrittore, infatti, viene studiato innanzitutto come intellettuale coerente e sfortunato piuttosto che come un appassionato scrittore di teatro.<\/p>\n\n\n\n

Molte delle sue opere appaiono sulle riviste, come nel caso di: Sperduti nel buio, Maternit\u00e0, I Fantasmi ed altri testi pubblicati sulla “Nuova Antologia”.<\/p>\n\n\n\n

La pubblicazione sulle riviste per\u00f2 non \u00e8 molto funzionale alla diffusione di un testo teatrale e, inoltre, Bracco vuole assicurarsi, prima della sua morte, una edizione completa della sua opera al fine di evitare i plagi quali i riadattamenti del copione dopo la prima rappresentazione o anche riscritture del testo drammatico.<\/p>\n\n\n\n

Questa preoccupazione \u00e8 comune a molti autori di teatro: basti pensare a Carlo Goldoni ma, volendo rimanere nell’ambito del teatro napoletano tra ‘800 e ‘900, resta emblematica la vicenda editoriale di Raffaele Viviani, il cui teatro fu pubblicato in edizione parziale solo nel 1957 (R.Viviani, Trentaquattro Commedie scelte da tutto il teatro, a cura di Lucio Ridenti, introduzione di Eligio Possenti e saggio “La commedia umana di Napoli” di Vito Pandolfi, Torino, ILTE, 1957, 2 voll).<\/p>\n\n\n\n

Altrettanto travagliata, \u00e8 la vicenda editoriale di Bracco il quale, inizialmente, si rivolge all’editore Sandron di Palermo; sfortunatamente per lui un’alluvione distrugge la casa editrice palermitana e cos\u00ec egli si rivolge alla Mondadori che, per\u00f2, a causa di problemi economici e giuridici, non riesce a pubblicare l’edizione che avrebbe dovuto intitolarsi Tutto Bracco. Dopo quest’ennesimo fallimento, l’autore stipula un contratto con l’editore Gino Carabba di Lanciano il quale, nel 1935, pubblica in 25 volumi la sua Opera Omnia.<\/p>\n\n\n\n

I 25 volumi sono cos\u00ec suddivisi:<\/p>\n\n\n\n