{"id":17728,"date":"2026-10-02T19:13:37","date_gmt":"2026-10-02T17:13:37","guid":{"rendered":"https:\/\/teatronapoletano.centroictbc.unisa.it\/?p=17728"},"modified":"2026-10-05T11:50:25","modified_gmt":"2026-10-05T09:50:25","slug":"autore-1-2-2-3-2-3-3","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/teatronapoletano.centroictbc.unisa.it\/?p=17728","title":{"rendered":"Peppino De Filippo"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Biografia<\/h2>\n\n\n\n

a cura di Daniela Piscopo<\/p>\n\n\n\n

Peppino De Filippo nasce a Napoli il 26 agosto del 1903 dal celebre Eduardo Scarpetta e Luisa De Filippo.<\/p>\n\n\n\n

Ultimo di tre fratelli (Eduardo e Titina) Peppino \u00e8 stato uno dei comici italiani pi\u00f9 ricchi di fantasia del Novecento, creando testi e linguaggi raffinati, attingendo sia alla poesia, sia alla narrativa che alla musica. I primi cinque anni della sua vita li trascorre a Caivano con la balia. Nel 1909, a soli sei anni, debutta sulle tavole del palcoscenico del teatro Valle di Roma nella commedia Miseria e Nobilt\u00e0 di Eduardo Scarpetta, in cui riveste il ruolo del piccolo Peppiniello, figlio di Felice Sciosciammocca. Intanto studia pianoforte e continua a recitare saltuariamente da solo o con i fratelli. Viene poi inviato nel collegio di Chierca dove rimane per due anni controvoglia. Allo scoppio della Prima guerra mondiale i tre fratelli scritturati nella compagnia di Vincenzo Scarpetta girano l’Italia centro-meridionale, fermandosi al Teatro Mercadante e al Fiorentini di Napoli. Nel 1920 Peppino entra a far parte della compagnia di prosa Molinari al Teatro Nuovo dove ha il piacere di conoscere Tot\u00f2. Lavora poi nella compagnia dialettale di Francesco Corbinci al Teatro Partenope nel ruolo di “generico” con la sorella Titina che \u00e8 invece prima attrice. Successivamente passa nella compagnia di riviste di Francesco Amodio sempre nel ruolo di “generico”, mentre dal 1923 al 1925 sconta il servizio militare presso la Scuola Allievi Sottoufficiali di Casagiove. Finalmente a 22 anni rientra nell’ambiente teatrale, scritturato dalla compagnia di prosa napoletana di Salvatore De Muto. Dopo la morte di Eduardo Scarpetta, cui fece seguito un periodo di difficolt\u00e0 finanziarie, lascia De Muto e accetta di entrare a far parte della compagnia di avanspettacolo Consalvi-Urcioli, solo, come ebbe a sottolineare pi\u00f9 tardi, per avere maggiori e pi\u00f9 sicure possibilit\u00e0 economiche. Ma le cose non vanno come previsto e, facendosi dare ospitalit\u00e0 da Eduardo, nel 1927, occupa nella compagnia di Vincenzo Scarpetta il ruolo di attore “brillante” al Teatro Manzoni, lasciato libero dal fratello che nel frattempo era passato nelle fila della compagnia Carini-Falconi. Ritornato Eduardo, dopo la non proficua esperienza del teatro “in lingua”, i due fratelli lavorano insieme nella compagnia Scarpetta e, nell’estate dello stesso anno 1927, su proposta di Michele Galdieri mettono su un capocomicato per proporre La rivista che non piacer\u00e0 debuttando con successo al Fiorentini di Napoli.<\/p>\n\n\n\n

Il 10 ottobre del 1929 Peppino sposa Adele Carloni e nel 1930 nasce il figlio Luigi. Lo stesso anno entra a far parte della compagnia Molinari del Teatro Nuovo di Napoli che mette in scena uno spettacolo di rivista dal titolo Pulcinella principe in sogno a cui collabora anche Eduardo con l’atto unico Sik-Sik l’artefice magico. Nel dicembre del 1931 il contratto con l’impresario del Nuovo, Eugenio Aulicino, scade e i tre fratelli ne sottoscrivono un altro col cinema-teatro Kursaal, con il nome “Compagnia Teatro Umoristico: i De Filippo”. Scrive Peppino, ricordando quell’esperienza nella sua autobiografia: “Sottoscrivemmo un breve impegno per avanspettacolo della durata di una sola settimana… Con il solito gruppo di attori vi debuttammo la sera del 21 dicembre del 1931 con un atto scritto appositamente da mio fratello dal titolo Natale in casa Cupiello… Quel nostro senso teatrale di humor, quel parlare cio\u00e8 con sorriso amaro di cose affatto liete, quel presentare con un velo di comicit\u00e0 ci\u00f2 che in realt\u00e0 \u00e8 triste e penoso fu il cardine intorno al quale si mosse il nostro successo. L’impresario ci propose un terzo prolungamento di contratto e alla fine la fortunata stagione si protrasse per ben sette mesi consecutivi: dalla fine di dicembre del 1931 alla fine di luglio del 1932”.<\/p>\n\n\n\n

Finalmente il 10 ottobre del 1932 i tre fratelli creano una propria compagnia di prosa autonoma debuttando al Teatro Sannazaro di Napoli con Chi \u00e8 cchi\u00f9 felice ‘e me di Eduardo e con Amori e balestre di Peppino. Nello stesso anno Peppino gira il suo primo film Tre uomini in frak assieme al fratello e a Tito Schipa. Segue un periodo di grandi successi, tourn\u00e8e in tutta Italia, nuove commedie, critiche eccellenti. La stella dei De Filippo sembra destinata a non tramontare mai, invece il 10 dicembre del 1944, al Teatro Diana di Napoli la compagnia si scioglie. Nello stesso dicembre Peppino partecipa alla rivista di Michele Galdieri con Imputato alzatevi e Non sei mai stato cos\u00ec bello al Teatro Quattro Fontane di Roma.<\/p>\n\n\n\n

Il 24 agosto del 1945, dopo essersi separato dalla moglie, debutta con la sua nuova compagnia a Milano, al Teatro Olimpia, con la commedia di Armando Curcio I casi sono due. Il 24 aprile del 1946 \u00e8 invece a Roma con Quelle giornate, ottenendo un successo strepitoso con oltre 266 repliche nelle due stagioni consecutive. Seguiranno tante altre commedie esaltate da pubblico e critica. Soprattutto Peppino trover\u00e0 un proprio stile di fare teatro che caratterizzer\u00e0 tutta la sua produzione successiva. Pi\u00f9 tardi acquister\u00e0 una casa-teatro a Roma occupandosi della gestione del Teatro delle Arti dal 1959 al 1969.<\/p>\n\n\n\n

Nel 1971 Lidia Maresca sua compagna d’arte e di vita muore, lasciandolo profondamente addolorato. Continua comunque a recitare e dopo vari anni nel 1977 sposa Lelia Mangano, sua partner in compagnia. Lavora con passione: nel 1956 \u00e8 in tourn\u00e8e in Sud America e in Spagna; nel 1963 \u00e8 a Parigi dove riceve il premio della critica del Th\u00e8atre des Nations per la sua opera; nel 1964 \u00e8 ospite a Londra per la World Theatre Season all’Aldwich Theatre; dal ’65 al ’69 viaggia tra Praga, Varsavia, Unione Sovietica, Jugoslavia, Svizzera, Portogallo, Spagna, Francia e torna nuovamente a Londra nel ’74. Contemporaneamente s’immerge con onore anche nel cinema, collaborando con Tot\u00f2 a numerosi film, e nella televisione, creando nel ’66 la celebre maschera di Pappagone per la trasmissione “Scala Reale”.<\/p>\n\n\n\n

Peppino scomparir\u00e0 il 26 gennaio del 1980 lasciando un grande lutto nel mondo del teatro.<\/p>\n\n\n\n

Alla morte del padre la tradizione e l\u2019arte teatrale di Peppino viene portata avanti dal figlio Luigi.<\/p>\n\n\n\n

Peppino, padre comico drammatico.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Anna Fiorile<\/p>\n\n\n\n

Al Peppino personaggio comico a teatro, al cinema e in tv si contrappone il Peppino uomo di profonda sensibilit\u00e0 e acuta malinconia; ce ne parla lo stesso Peppino, nello scritto che segue, in cui cita il figlio Luigi il quale, presente con lui sulla e dietro la scena, vive e comprende a pieno questa dicotomia:<\/p>\n\n\n\n

\u201cL\u2019unico che non si diverte \u00e8 il ritratto di mio figlio Luigi sospeso ad una parete, la cui espressione, seppure sorridente, \u00e8 quella di chi comprende il dramma di suo padre, che \u00e8 quello di essere creduto arguto e spiritoso, comico e faceto, ilare e farsaiolo, grottesco e spregiudicato anche quando dorme o fa il bagno, quando scrive o quando legge, quando mangia o quando \u00e8 triste, soprattutto quando \u00e8 triste. Ma io non me la prendo: \u00e8 il dramma dell\u2019attore comico. Perch\u00e9 io sono un attore comico! Ci tengo ad essere tale, voglio restare tale, intendo morire tale! Io so di essere tragico addirittura nella mia comicit\u00e0. Cerco di dare ai miei tipi un fondo di umanit\u00e0, perch\u00e9 li attingo dalla vita e cerco di orientarli poi verso una caratterizzazione dei difetti e delle debolezze umane, come la superstizione, la pavidit\u00e0, la spavalderia, la timidezza. Se un tipo mi piace, lo studio e lo sottopongo a operazione analitica; poi cerco di creargli intorno una vicenda, un fatto e infine lo porto sul palcoscenico alla luce della ribalta<\/em>\u201d1<\/sup><\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

Ed \u00e8 proprio il figlio Luigi che, all\u2019indomani della scomparsa del padre, si far\u00e0 maggiore interprete delle sue opere difendendone l\u2019operato da quell\u2019oblio a cui, affermava, il potere stava condannando Peppino poich\u00e9 non aderente ad un certo clan2<\/sup><\/a><\/sup>. Il primo allestimento per la regia di Luigi De Filippo unisce due celebri testi di Peppino, Don Rafele \u2019O Trumbone e Cupido scherza e\u2026spazza<\/em>, nello spettacolo Quando a Napoli \u00e8 commedia (Don Rafele \u2019O Trumbone e Cupido scherza e\u2026spazza)<\/em>, che debutta a Sala Umberto a Roma, il 17 novembre 1981. Il noto critico teatrale Aggeo Savioli cos\u00ec commenta su l\u2019Unit\u00e0: \u201cLuigi De Filippo ha allestito, in quanto regista, una rappresentazione scrupolosa, secondo canoni collaudati. Come attore, (\u2026) appare pi\u00f9 vicino all\u2019immagine paterna, oggi, che quando lavorava accanto a Peppino. Del genitore ha bene assorbito ritmi, gesti, espressivit\u00e0 delle pause, ma \u00e8 suo quel sottofondo di malinconia che tempera la protervia di certi atteggiamenti tipici dei personaggi\u201d3<\/sup><\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

Luigi De Filippo fa sempre riferimento alla portata tragica e amara della comicit\u00e0 dei testi paterni; intervistato in qualit\u00e0 di regista dalla giornalista de \u201cIl Giorno\u201d Fulvia Berti a proposito dello spettacolo \u201cCome fin\u00ec don Ferdinando Ruoppolo<\/em>\u201d, di Peppino De Filippo, egli racconta il seguente aneddoto: \u201cil protagonista possedeva gran parte del pessimismo che provava allora anche mio padre, e alla fine si uccideva dopo aver scoperto che lui era l\u2019unico ostacolo alla felicit\u00e0 della famiglia. Ricordo che Fellini, subito dopo una rappresentazione, venne nei camerini a salutare mio padre e scherzando gli disse: \u2018Senti Peppino ma visto che a questo qua non gliene viene bene una nella vita, non sarebbe meglio fargli fallire anche il tentativo di suicidio? Si potrebbe ad esempio fare in modo che, buttandosi dalla finestra, resti impigliato nell\u2019asta di una bandiera\u201d4<\/sup><\/a><\/sup>.<\/p>\n\n\n\n

Luigi De Filippo non mancher\u00e0 mai di rimarcare questa dolorosa componente della produzione paterna, anche nei programmi di sala degli spettacoli, tenendo dunque a ricordare e celebrare non solo il personaggio ma anche e soprattutto l\u2019uomo:<\/p>\n\n\n\n

\u201cQui il sentimento del comico nasce dalla miseria come stato normale e condizione biologica. \u00c8 la comicit\u00e0 dell\u2019essere non integrabile. La miseria di questi personaggi che accettano i pi\u00f9 assurdi compromessi per placare una fame che non li abbandoner\u00e0 pi\u00f9 fino al termine dei loro giorni,non ha fine. E poich\u00e9 il subirla e sopportarla li rende liberi da ogni scrupolo e obbligo di convivere sociale, diventa perfino \u2018bella\u2019,proprio perch\u00e9 cos\u00ec disperata, definitiva, liberatoria\u201d \u2013 Luigi De Filippo, programma di sala di Miseria bella5<\/sup><\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n

\u201cRappresentata per la prima volta al Teatro Nuovo di Napoli nel 1931 fu uno dei primi successi dei fratelli De Filippo, Eduardo,Peppino e Titina .La propongo al pubblico d\u2019oggi con la mia regia e interpretazione assieme a una Compagnia di validi e giovani attori. In questa commedia vi sono personaggi comici e grotteschi della Napoli dei De Filippo. Una comicit\u00e0 festosa e amara che, sotto l\u2019apparente buffoneria, nasconde una sostanza fatta di dolore e sofferenza. [\u2026] C\u2019\u00e8 il gusto di parlare dell\u2019uomo all\u2019uomo, affascinandolo con una favola campagnola amara e grottesca, nella quale pu\u00f2 trovare in caricatura una parte di se stesso. Il teatro inteso come gioco, una finestra aperta su una piccola provincia vista con ironia, dove di vero e sincero ci sono la spontaneit\u00e0 e la violenza dei sentimenti che accompagnano la nostra esistenza nel bene e nel male\u201d \u2013 Luigi De Filippo, a proposito di Un ragazzo di campagna6<\/sup><\/a><\/em><\/p>\n\n\n\n

Allestimenti citati:<\/p>\n\n\n\n

Compagnia Luigi De Filippo \u2013 Geppy Gleijeses<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Quando a Napoli \u00e8 commedia (Don Rafele \u2019O Trumbone e Cupido scherza e\u2026spazza)<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Di Peppino De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Regia Luigi De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Scene e costumi Salvatore Michelino<\/p>\n\n\n\n

Con Luigi De Filippo, Geppy Gleijeses, Antonella Giardiello, Maria Basile, Rossella Serrato, Pino Mariano, Luigi Petrucci, Sergio Rispoli, Pino Calabrese, Giuseppe Cal\u00e0<\/p>\n\n\n\n

Sala Umberto, Roma, 17 novembre 1981<\/p>\n\n\n\n

Compagnia Teatro Popolare<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Miseria bella<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Di Peppino De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Regia Luigi De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Scene Salvatore Michelino<\/p>\n\n\n\n

Costumi A. Mancuso e P. Madau<\/p>\n\n\n\n

Musiche Pasquale Scial\u00f2<\/p>\n\n\n\n

Con Mimmo Sepe, Corrado Taranto, Sergio Rispoli, Luigi Petrucci, Luigi De Filippo, Pino Mariano, Marina Piscopo, Maria Basile.<\/p>\n\n\n\n

Teatro Nuovo, Milano, 1 novembre 1983<\/p>\n\n\n\n

Compagnia Luigi De Filippo<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Come fin\u00ec Don Ferdinando Ruoppolo<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Di Peppino De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Regia Luigi De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Scene Salvatore Michelino<\/p>\n\n\n\n

Costumi Maria Rosaria Donadio<\/p>\n\n\n\n

Con Lunetta Savino, Francesco Tavassi, Gino Festa, Annamaria Ackermann, Brigitte Petronio, Eliana Bosi, Luigi De Filippo, Marcello Di Martire, Elio Bertolotti, Armando Cianchella, Antonio Izzo, Anna D\u2019Onofrio<\/p>\n\n\n\n

Teatro Parioli, Roma, 31 ottobre 1986<\/p>\n\n\n\n

Luigi De Filippo – I due della citt\u00e0 del sole<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Un ragazzo di campagna<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Di Peppino De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Regia Luigi De Filippo<\/p>\n\n\n\n

Scene Salvatore Michelino<\/p>\n\n\n\n

Costumi Laura Tibaldi De Filippo e Antonella Mancuso<\/p>\n\n\n\n

Con Luigi De Filippo, Patrizia Milone, Massimo Pagano, Giuseppe Cantore, Donatella de Felice, Rosario Giglio, Annamaria Senatore, Antonio Intorcia, Sandra Banco, Manuela De Falco, Stefania Ventura, Pierluigi Iorio<\/p>\n\n\n\n

Bologna, Teatro Due, 13 febbraio 2001<\/p>\n\n\n\n

1<\/a> Patalogo, vol. 3, stagione 1979\/1980, pp. 56-57<\/p>\n\n\n\n

2<\/a> Luigi De Filippo da un\u2019intervista di Rita Sala, \u201cIl Messaggero\u201d, 23 novembre 1981<\/p>\n\n\n\n

3<\/a> Patalogo vol. 5-6, 1981\/1982, p. 35<\/p>\n\n\n\n

4<\/a> Luigi De Filippo da un\u2019intervista a Furia Berti per Il Giorno, 7 aprile 1987<\/p>\n\n\n\n

5<\/a> Patalogo vol. 07 1983\/1984, p. 82-83<\/p>\n\n\n\n

6<\/a> Patalogo vol. 24 2000\/2001, p. 41<\/p>\n\n\n\n

<\/p>\n\n\n\n

Cronologia delle opere teatrali<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Daniela Piscopo<\/p>\n\n\n\n

1927<\/p>\n\n\n\n

Trampoli e cilindri<\/em> (Un atto in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Un ragazzo di campagna<\/em> (Farsa in due parti)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Don Raffaele il trombone<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Spacca il centesimo<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Miseria bella<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Cupido scherza… e spazza<\/em> (Farsa in un atto in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Una persona fidata<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Aria paesana<\/em> (Storia vecchia uguale per tutti in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1931<\/p>\n\n\n\n

Quale onore!<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1932<\/p>\n\n\n\n

Amori… e balestre!<\/em> (Farsa in un atto in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1932<\/p>\n\n\n\n

Caccia grossa!<\/em> (Un atto ironico romantico)<\/p>\n\n\n\n

1933<\/p>\n\n\n\n

A Coperchia \u00e8 caduta una stella<\/em> (Farsa campestre in due parti)<\/p>\n\n\n\n

1933<\/p>\n\n\n\n

La lettera di mamm\u00e0<\/em> (Farsa in due parti)<\/p>\n\n\n\n

1933<\/p>\n\n\n\n

Quaranta… ma non li dimostra<\/em> (Commedia in due parti in collaborazione con Titina De Filippo)<\/p>\n\n\n\n

1933<\/p>\n\n\n\n

Il ramoscello d’olivo<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1933<\/p>\n\n\n\n

I brutti amano di pi\u00f9<\/em> (Commedia romantica in tre parti)<\/p>\n\n\n\n

1936<\/p>\n\n\n\n

Un povero ragazzo!<\/em> (Commedia in tre atti e quattro quadri)<\/p>\n\n\n\n

1936<\/p>\n\n\n\n

Il compagno di lavoro!<\/em> (Un atto in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1939<\/p>\n\n\n\n

Bragal\u00e0 paga per tutti!<\/em> (Un atto in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1940<\/p>\n\n\n\n

Il grande attore!<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1940<\/p>\n\n\n\n

Una donna romantica e un medico omeopatico<\/em> (Da una commedia-parodia in cinque atti di Riccardo di Castelvecchio. Riduzione in tre atti in dialetto napoletano)<\/p>\n\n\n\n

1942<\/p>\n\n\n\n

Non \u00e8 vero… ma ci credo!<\/em> (Commedia in tre atti)<\/p>\n\n\n\n

1947<\/p>\n\n\n\n

Quel bandito sono io!<\/em> (Farsa in tre atti e quattro quadri)<\/p>\n\n\n\n

1948<\/p>\n\n\n\n

L’ospite gradito!<\/em> (Tre atti comici)<\/p>\n\n\n\n

1948<\/p>\n\n\n\n

Quel piccolo campo…<\/em> (Commedia in tre atti)<\/p>\n\n\n\n

1949<\/p>\n\n\n\n

Per me come se fosse!<\/em> (Commedia in due parti e quattro quadri)<\/p>\n\n\n\n

1950<\/p>\n\n\n\n

Carnevalata<\/em> (Un atto)<\/p>\n\n\n\n

1950<\/p>\n\n\n\n

Gennarino ha fatto il voto<\/em> (Farsa in tre atti)<\/p>\n\n\n\n

1950<\/p>\n\n\n\n

I migliori sono cos\u00ec<\/em> (Farsa in due parti e otto quadri)<\/p>\n\n\n\n

1952<\/p>\n\n\n\n

Pronti? Si gira!<\/em> (Satira buffa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1952<\/p>\n\n\n\n

Pranziamo insieme!<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1952<\/p>\n\n\n\n

Io sono suo padre!<\/em> (Commedia in due parti e quattro quadri)<\/p>\n\n\n\n

1955<\/p>\n\n\n\n

Pater familias<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1955<\/p>\n\n\n\n

Noi due!<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1955<\/p>\n\n\n\n

Un pomeriggio intellettuale<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1956<\/p>\n\n\n\n

Dietro la facciata<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1956<\/p>\n\n\n\n

Le metamorfosi di un suonatore ambulante<\/em> (Farsa all’antica in un prologo, due parti e cinque quadri. Con appendice e musiche di Peppino De Filippo)<\/p>\n\n\n\n

1956<\/p>\n\n\n\n

Il talismano della felicit\u00e0<\/em> (Farsa in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1957<\/p>\n\n\n\n

La collana di cento noccioline<\/em> (Commedia in un atto)<\/p>\n\n\n\n

1963<\/p>\n\n\n\n

Omaggio a Plauto<\/em> (Un atto)<\/p>\n\n\n\n

1965<\/p>\n\n\n\n

Tutti i diavoli in corpo<\/em> (Un atto)<\/p>\n\n\n\n

1965<\/p>\n\n\n\n

L’amico del diavolo<\/em> (Commedia in tre atti)<\/p>\n\n\n\n

–<\/p>\n\n\n\n

Un ragazzo per modello<\/em> (Farsa all’antica in un atto, tratta da un tema dell’Arte)<\/p>\n\n\n\n

–<\/p>\n\n\n\n

Un suicidio collettivo<\/em> (Farsa all’antica in un atto, tratta da un tema dell’Arte)<\/p>\n\n\n\n

–<\/p>\n\n\n\n

Tre poveri in campagna<\/em> (Farsa all’antica in un atto, tratta da un tema dell’Arte)<\/p>\n\n\n\n

Poesie<\/strong><\/p>\n\n\n\n

a cura di Daniela Piscopo<\/p>\n\n\n\n

Peppino si accost\u00f2 con curiosit\u00e0 e naturalezza anche alla poesia, infatti, l’immediatezza del verso gli consentiva di fotografare la realt\u00e0 nei suoi molteplici aspetti. Peppino descrive i vicoli di Napoli, la sua gente, i balconi fioriti, i paesaggi soleggiati o notturni e malinconici, come pure l’amore, i sentimenti, le emozioni, in una forte dimensione contemplativa, senza tralasciare, per\u00f2, le sue grottesche lezioni di morale e le bonarie ammonizioni sui vizi e difetti degli uomini.<\/p>\n\n\n\n

Qui di seguito \u00e8 riportato l’elenco dei titoli delle sue poesie pi\u00f9 note, pubblicate in Paese Mio! Poesie e Canzoni napoletane<\/em>, Napoli, Marotta, 1966.<\/p>\n\n\n\n